关于幼儿园教师美术培训心得6篇
可以了解教学展示的基本要素和流程,学习如何把握教学重点,如何运用多种教学手段,如何展示教学成果等,提高教学能力和专业素养。小编今天带来了幼儿园教师美术培训心得精选。不如一起瞧瞧看。
在平时的美术教育活动中我们总是有这样那的困惑,针对这些困惑,我园邀请了小康轩教材的美术培训老师给我们做了专题讲座。通过此次活动,为今后美术活动的组织指明了新的方向,在以后的教学活动中我们应该做好以下两点。
1、在教学活动中,幼儿绘画不提供范画,老师就要先选择符合幼儿年龄特点的内容,主要还是引导幼儿多观察事物的特征。比如,小班绘画《棒棒糖》,要引导幼儿观察奉棒糖是一圈一圈螺旋的;大班幼儿在绘画《美丽的瓶子》时,就要引导幼儿仔细观察瓶子的`特征瓶口是什么样的,瓶口、瓶颈又是什么样的,都请幼儿仔细说说。在充分的引导观察后,幼儿有了一定的经验支撑,作品完成就会轻松流畅。
2、在幼儿活动中,我们应该注重幼儿兴趣的培养,不能单看孩子掌握了多少技能。组织开展一节美术教育活动时,首先我们要看幼儿在这一节活动中是否感兴趣,能否积极与活动。如果一节课下来,孩子什么都没有完成,可能就是他对这节课不感兴趣,不愿参与。孩子若能参与活动,兴趣也高,相对来说他的想象力和创造力也会有很大的提升。至于幼儿的技能学习则没有那么大的比重。
在今后的美术教学活动中,我们应该把所学到的知识运用到实践中去,注重对幼儿兴趣的培养。
6月13日,我有幸参加了五指山市教育局举办的幼儿园教师美术培训会。培训过程中,张晶老师通过理论讲解和操作相结合,通过实践使我们对介绍的几种美术形式有了一定的了解;通过幼儿绘画作品的欣赏,使我感受到儿童画应有气息:色彩的绚烂、独特的想象、稚拙的笔触;张老师的讲座使我感触颇深之处:尊重幼儿的想象和创造,美术教学应该是愉悦的表现、灵性的跃动。
一、培养幼儿的兴趣。兴趣是最好的老师。
新课程标准要求我们大胆解放孩子,努力为孩子们营造亲切和谐、灵活宽松的课堂气氛,让幼儿在活动中感受美术活动的乐趣,营造在玩中学、学中练、练中乐的良好氛围。要让儿童真正享受美术活动的快乐,我们的课堂就必须得吸引住他们的注意力,使幼儿自觉自愿地参与进来。在幼儿美术教学的过程中,面对的是一群活泼可爱、天真无邪的孩子,孩子们理性思维尚未发育成熟,深奥、复杂的美术理论知识,反而让他们更糊涂、迷茫。这时期的他们,感性思维丰富,喜欢富有神奇色彩的童话故事,总喜欢在故事中找到自己的快乐、理想和愿望。老师可以根据孩子的这个特点,把美术活动与儿童故事讲述及延展活动相结合。
兴趣是一个人活动的动力源泉。对幼儿来说尤其重要。在幼儿美术教学中,首先要激发幼儿对美术活动的兴趣。幼儿对美术活动有了兴趣,才会有愿望参与其中,才能够认真地从事观察、绘画等活动。因此,教师应通过各种教学方法,激发起幼儿参与美术的热情,使美术教育活动成为具有吸引力的活动。例如:在户外活动中,幼儿在花园里看到了各种盛开的花。老师可以带着幼儿来到花园,仔细观察花的颜色和外形特征,并通过各种途径了解花的名称。基于以上对花的了解和认知,老师可以为幼儿开展一次《花》的绘画美术活动,让幼儿用画笔充分表现色彩各异、千姿百态、栩栩如生的花朵。
二、激发幼儿的创造力在美术教学中幼儿创造力的培养尤为重要。
教师应该丰富幼儿的经验,为幼儿创造一个宽松的心理环境,激发幼儿创造的愿望和能力。在关注幼儿的情感体验,重视幼儿创造力的同时,也应适时恰当地帮助幼儿提高对美术的表现技巧。如:几何图形、半成品画等,启发幼儿用这些组装新的作品。这样有利于幼儿去表现,幼儿会把各种“零件”转化成看到的物体。
在教师的鼓励下幼儿按自己的意愿和喜好去创造新的作品,每个幼儿意愿和喜好都不同,创造的作品也会不同。这既提高了幼儿的技能,又留给幼儿创造的空间。就像小鸟借助风力自由地飞翔,并感觉风的阻力。幼儿好比小鸟,展开想象的翅膀,无拘无束地进行着艺术表现,那么技能就是幼儿要借助的风力和空气的阻力。没有翅膀的小鸟无法飞行,同样在没有风力、空气阻力的真空中,小鸟也飞不高。将激发那些充满想象、充满创造力的生命,大胆的想象和勇敢的创造将使幼儿受益终身。
三、采用丰富多彩的教学方法
对于喜好新鲜事物的幼儿来说,采用灵活多变的教学方法,才能更好地激起他们对美术活动的兴趣和热爱。如以下教学方法:
1、游戏情境法:教师要善于运用游戏的情境来感染和调动幼儿。如:情境表演、看录像、讲故事、变魔术、玩沙、糊纸盒、拼石头等活动都是幼儿喜欢的游戏,这些游戏里又包含着丰富的美术知识,而创设宽松、有趣的游戏环境,更易于幼儿把自己所思所想表达出来。
2、观察引导法:美术活动是视觉艺术活动,离不开观察。引导幼儿观察时,首先是启发幼儿对生活及事物的热爱。如引导幼儿观察、回忆从家到幼儿园的路上,你印象最深的高楼、房屋是什么样的?路上遇到哪些人?进行交流之后再画。从而启发幼儿通过观察抓住事物的特征,并把自己的感受和联想表现出来,使他们的画面生动而充满儿童情趣。
3、作品赏析法:引导幼儿多欣赏一些中外名家作品和儿童优秀美术作品。欣赏过程中,教师要善于引导幼儿产生感受、理解和发现作品的表现手法和含义,使他们在获得艺术“营养”的同时,激发他们大胆地表现与创新。
4、过程指导法:幼儿作画时,教师既不能无目的的巡视,也不能过多的询问干扰了幼儿的原有思路。老师要做到因人而导、因需而导。如对自信心不足,不敢下笔的`孩子,可以采取手把手或在纸上示意,帮他迈出“万事开头难”的第一步。在小朋友不知道如何继续丰富画面时,老师理解并引导其丰富画面,帮他添上关键的几笔,起到扩展、丰富其画面的好方法。
总之,美术活动对幼儿有益兴趣、健康个性、审美与创造性发展具有重要的作用。教师应在遵循幼儿认识规律的基础上,选择适宜的内容,创造宽松的精神环境和文化氛围,选用恰当的方法,正确评价幼儿的作品,使美术活动真正成为孩子们的一种乐趣,一种荡漾着激情和人性的活动。虽然一天的培训时间短暂,但让我感触很深,也收获很多,不但增长了专业技能知识,还提升了教学理念,同时,通过此次培训,也给了我启发,举一反三,幼儿美术的教学理念,也可以运用到其它的教学过程中,作为幼儿教师应抛开传统的教学方法,顺应孩子的发展,开创更具创意的新型课程,让我们的教学更有趣更具有吸引力,更能贴切幼儿的情感,使孩子们能主动愉快的参与教育教学活动,从而学习本领,增长知识。
20__年5月6日下午,我们园组织全体老师一起参加了“美术技能”的培训,这次的主讲老师是我们园的冯老师,冯老师刚刚去参加有关美术的培训回来,通过聆听冯老师的《幼儿园美术技能培训》提升幼儿绘画作画的`有效策略、以及美术活动的展示,使我对幼儿园美术教育有了新的思考,而且感触颇深。
冯老师向我们讲述了幼儿园美术教学大致可包括绘画、手工和欣赏。适合幼儿进行绘画和手工操作的类型很多,如手印画、手指画、盖印画、喷洒画、吹画、蜡笔画、蜡刻画、水粉画、蜡笔水粉画、水墨画、黑白线描画、内容地图版画等不同绘画种类。撕贴、剪贴、折纸、泥工以及综合材料制作等手工类型。
冯老师还教我们画简笔画的技巧,在圆的基础上加以想象创造,抓住动物的特征,从不同的方面去添加图形,动物的形式就不会单一。这样我们在教育教学过程中我们的简笔画形式就更加丰富了。
紧接着冯老师把还给我们展示了她手工创作,教我们怎样把废物变成宝,如何把简单的墙饰变得立体,还有颜色的搭配,图形的折叠方法等。最后一个环节是纸浆画创作,通过一边玩,一边学,我们也掌握了纸浆画的创作方法。最全面的参考网站学以致用,以后在美工区中,也可以和孩子一起玩。
通过本次学习培训,在今后工作中,我还需要不断的学习,多体会感受所学的知识,并用于实践中,全面提高自身的综合素质,为幼儿提供更好更优质的服务,也真心感谢冯老师的这节美术技能培训,通过这次培训,丰富了我们的创作方式。
绘画不仅仅是坐在这里不动脑的筋的死画,看的对象是什么就照搬原样,我以前就持着这种观点以至于画面的整体纹果不符,各个部分衍接的并不是那么自然,支离破碎的,更谈不上有什么艺术创造性。还有一点是至关重要的,那就是要能静下心来并且要有耐心一笔一笔的去刻而画对象,但是我现在也不能线条排好,但是我一定努力去做,培养静坐能力。
以别人身上可看出,绘画不仅要在规定的时间内完成,而且要做精益求精,深入刻画好每一幅作业,坚决反对半途而废,三心二意的作风。要有信心的去画,要大敢的去刻画。错误并不可怕,可怕的是不敢去面对错误。
求学最重要的一点是不懂就问,问比自己优秀的,向老师。绘画对我来说,它是真正意义上的学科,真正是把学习运用到实际上去创造出别人视觉上的满足和无穷的回味。所以它是很深奥的,要想学好当然有一定的准度,是比其它学科更有意义,更吸引别人的。
对我来说,绘画是一个兴趣,也是我要坚持到底的。
未停课之前,有些期盼早日到画室来能全身心投入,提高绘画水平。等来了之后整日整日的画,单一的活动,循规蹈矩的生活,一下子给的感觉是烦、累甚至空虚!
正如老师说的这是一场战斗,并且是“暗站”。我们从以前丰富的热闹的环境中转入,安静的单一的氛围中,便是对自己性恪、习惯的挑战。而且学画画是真正练坐功、练心气、心境的事情。当安静成为习惯,逐渐的成为自然,我对这种生活的评价为唯美,空灵而又渐变的艺术美!
就现在或这一段时间画画的进展,我感觉最深的是:一、画画是深层次的,越往深处挖掘的,东西越来难,当然要深入的就很多啦!二、画画不是仅仅象征性的行为语言,它是有感情的思想语言;我们用理智的态度去处理块面,控制线条,但更重要的感性的思维去想去体会,感受对象的外形和内在感情。像人一样理性和感性结合,才能变得更完美,而一幅画若实现了理性与感性的结合,便是成功的,符合要求的作品。举例说画塔图石膏像,我们也许有感性的,感知形的能力。于是,便可构得,准确的外形,但是只有理智的去寻找块面划分结构有果断的线条进行体积的塑造和黑、白、灰的处理,才能把塔图这个将军的威严,结实的面部肌肉,刻画清楚,也就是能反映,人物的气质感情!成功也就在此!
而我之所以对此感受得至却现实的很差,最重要便是耐心、静心,所以越来越深入的学习中,这一点也会越来越完善!感受至此!
经过二十余天的练习,对于素描也有了一些粗浅的看法。一句话概括:多动脑,勤动身,既多画多想多看。
首先,我觉得对于石膏素描,尤其是头部,找准结构。
自停课以来,我经历了不曾有过的绘画经历,确切的说是心理历程。从楼下转到楼上,看到大家都发奋图强。我却陷入了困境,有孤独无望。
我曾一度陷入的困境,其实是来自主观的不接受、不适应、不知所措,也都是托辞了。感觉在这个比较陌生的环境似乎是寄人篱下,这样的心理加在绘画上手开始颤抖,思想悒郁冗杂。画的东西也让人看了啼笑皆非,那时候人头像写生,我画的人在我看来者是怪物,没有完整型,亦没有灵魂,我也似乎就贴在悬崖边,痛苦挣扎。画里面充斥的cd声,人声让人恍如隔世。人头像那个价段我没有进步,是失败的。但在转入石膏像之后,我又渐之寻回了的往的信心,可能因为那几个石膏像以前都画过吧,我就一点点的重新开始,重新“做人”。
看过画室里“高手”的画,总结了几个特点:一是型比较准、二是黑白灰强烈、三是块面感强、四是有线细腻有质感。这也者是一幅好的素描所必备的条件,再一个是看他们的画也有“不过如此”的感觉,不是眼高手低,只是知道自己也可以做到和他们一样,但总是心性不到,耐心不足,这也说明了本身修养的问题,毛手毛脚,做不到老师计的“心如静水”。绘画中暴露的个人缺陷是我不可以小视的。不然之后的绘画会发现更让人意想不到的问题我需要的是在绘画中不断的完善自我,修养自己。
可能一直计上述的问题有些空洞的感觉。目前我需要解决的是有关素描中的一切迫在眉睫的问题:抓型不准、黑白灰不分、画面总是太脏。深入刻画不够,没有质感。想一口吃个胖子,在一幅画中马上解决这些所有的问题,是不现实的,这我都知道,所有者必须落实到每一幅画中,也就是务实。
我会努力的,继续加油!
这十几的素描专训,让我受益匪浅。以前的练习,不懂得如何塑造对象,形只抓个近似,结构只弄个似懂非懂,明暗或通过对形体结构的部分了解进行或照抄对象,不注重感性被动,也使整个画面太花太乱。这与没有一个严谨而又毅力,懒散而又急于求成的学习态度有着秘切的关系。画画仅能够反映出一个人在艺术领域是否有天赋,是否有潜能,也能反映出一个人内在的性格和世界观,人生观,甚至可能反映出一个是否有远大的目标、志向。因为太自信、太自大、太骄傲,觉得什么都懂、什么都行、什么都比别人强,这一切的缺点遮住了我的视线,使我忘乎所以,忘了自己应该处的位置。不好问、不好学、安于现状、不知进取。在绘画中暴露出的一切缺点,都成了绘画中最大的障碍,所以改正需要时间,要想在绘画上取得好的成就,就必须首先克服自身缺点,时刻提醒自己,不要放松警惕,不要放纵自己,以一个严肃谨慎、认真踏实、意志坚定,勤学好问的学习态度为标准为原则,逐步把自己的坏习惯端正起来,从而不断提高自己的修养和绘画水平。
以上是关于绘画过程中存在的脆弱,最关键的.问题。在这半个月的训练过程中,在某些时候由于受情绪影响,绘画所应该达到的目的和效果都受到了一定程度的影响,不过在今后的训练中,我会全心投入到这上面。在绘画时注意从整体出发,先找准大关系,注意观察,在调整过程中,注意黑白灰关系、注意块面、注意过渡,不断调整、不断改进、不断提高整个作画过程的水平,画后注意总结经验,找到自己的绘画方式,发展个性的绘画手段。
我的奋斗目标是天津美院或湖北美院或武汉大学,这些学校不仅对专科分数要求高,而且对文化成绩要求也高。因此在去武汉学习中,不仅要注重美术训练,还要在闲暇时,注重文化科的复习,使两者皆不误。
有时很清楚自己的坏毛病和远大的理想,就是说起来容易,办起来难。因此要时刻提醒自己,该改正的必须改正,别等高考后再改,留给自己的将是终身遗憾和懊恼后悔。
经过半个月的集训,我对绘画有了更深刻的认识和体会。如果说以前画画的动机是为了给开学捷径的话,那么瑞已经彻底摒弃了这个想法,正如老师说的,绘画重要在过程而并非结果。
以前绘画的概念可以说是为了绘画而绘画。体会不到内在的深层涵义,经过集训也通过结人头像和石膏像的深入刻画,从中学到了不少以前含糊不清的知识点。像概念性的、理论性的知识点—具体的作画步骤,构图中应注意的问题,以及刻画中块面与块面的关系,骨点部位找不准等问题。我们应该理论联系实际,在作画中认真领会深入思考,不断找问题然后改正,以达到会画画(型准、比例正确、刻画深入)而内在原因在一个的绘画过程中起主导作用,至少要在画画中有一种冷静、自信、大方的态度,切不可畏畏缩缩,不敢动笔,那样就找不出自身的错误,也就不利于纠正和提高绘画能力。再者,画画要能速速进入状态且要坐得出,既要有耐心,切忌心浮气躁,要冷静,无论遇到什么难点,都要有克服的决心,要下狠心和自己进行挑战,力求做到将每一个作画步骤做到位,能塑造、能深入刻画。
总之,在以后的绘画过程中,自己要做到勤奋扎实,力求将绘画能力推到一个至高点,也请老师以后多提醒、多帮助,为明年的联考及高考打一个胜仗!
通过十几天的专业学习,每个人都有进步,在自己的水平上又提高了一层,“逝者如斯夫,不舍昼夜”不知不觉中,11月过去了,可是,我的收获是什么呢?
首先画了两天水粉,无论是构图、步骤,还是感觉,都不如第一次画水粉时那样痛快,更不如停课之前课外活动星期五晚画得好了,着急却无可奈何,只有自己抽空看书找方法。
接下来画人头像,以前画人头像都是模糊好,步骤模糊,刻画更模糊,甚至没有信心画完。前两天临摹也是模糊,没有进入状态,两天后写生开始也不尽人意,慢慢地才有了些思路,然后通过练习局部画法,才对人头像写生有信心。
画石膏总感觉自己以前画得还可以就不求上进,原地踏步,有感觉时两节课就画好了,但有时却两天都画不好,老师不在时就偷懒,不会深入刻画,一直到老师给我修改时,才明白深入刻画的重要性,明白画石膏要对石膏人物负责,不能草率了事。要时刻注意受光面和背光的区别。
总之停课以来收获有,但不有想像中的那么多。在去武汉之前整理下思绪以便接下来的一步更快进入状态,何着自己的目标奋进!
因为起步晚,所以在素描上总慢别人很多。最近一段时间一直在练习抓形,但是没什么进步,无法走进去,与最开始相比竟有进步,也许是因为一直没有调整好状态,无法直接进入。汪老师也一直在说我在某个地方被困惑住了,可是自己又不太清楚自己被困住的原因,所以在素描上一直停留不前。在画画上,我的胆子不够大,在这方面我应该努力让自己胆大起来。我自己觉得胆子不大是一个问题,还有一个就是无法把结构看透,最基本的大关系都知道,但在实践中反而被大关系阻碍住了,有时是想在那个大关系内拼凑出小的细节。
以后的绘画学习中,我希望任老板的帮助和我自己的不断努力中取得进步。
11月19日,胡老师在美术室里跟我们进行了幼儿美术基本功培训。
在没有进入幼儿园工作前,我一直肤浅地认为,美术就是简单的画画,只要学生能画出像样的图案并涂上好看的色彩就算是美术了。进入幼儿园工作后,看到幼儿园课室内外都贴满或画满了栩栩如生的画时,我才意识到美术这一门课程不是我想的那样简单,反而是最考验我们这些新任教幼儿园教师的其中一门课程。所以,胡老师主讲的这次美术基本功培训,我还是很用心的去学。
幼儿园美术活动是幼儿喜欢的一种艺术活动,是幼儿认识世界、探索世界的重要手段。幼儿把自己关注的热点、感兴趣的事物和幻想的美好世界画在纸上变为现实。因此,活动中教师要通过各种途径,运用灵活多样的教学方法,让美术教育发挥更大的作用。首先,启发幼儿自愿接受学习;其次,鼓励幼儿自我发现、自我创造;再次,教学内容、方法要具有科学性和系统性;最后,客观、公平,合理评价幼儿作品。
可别小看幼儿园美术教育,它的'意义重要得很。幼儿园美术教育可以发展幼儿对美的感受力,表现力;能发展幼儿的观察力、记忆力、想象力、创造力和动手操作能力;能形成幼儿良好的个性心理品质;能提高幼儿学习其他学科的效果。
由此看来,我要掌握这门幼儿美术课程,非得下苦功夫不可。
20__年7月26日我有幸参加了全县幼儿教师专业技能的培训,当接到这个通知,我即激动又担心,激动是因为能有这次学习的机会,我感到高兴,担心是因为我们这次培训完后要和全镇的教师进行交流,这次肩负着领导和老师们的重托,我要做好了思想准备,把握这次学习机会,完成这次培训任务。
今天我们培训的是美术教学,虽然天气炎热,但丝毫没减老师们培训的热情,老师们带着相机、电脑、笔记……做好了一切学习的准备。
上午是闫老师的讲座“美润心灵美智成长”,闫老师的精彩讲座让我们了解了现在美术教学的.现状和误区,让我们对美术教学有了一个新的认识,新的目标和方向。开始闫老师给我们出示了几幅画让我们看,我们看到的每一幅图画中都有房子、小鸟、太阳、花草并且每一幅画上的这些事物都是一样的,当闫老师问我们是多大的孩子的画时,我们感到疑惑,难道这不是幼儿园孩子的画吗?接下来闫老师的一席话让我们惊叹,这几幅看似一样的画分别是幼儿园、小学、初中的孩子们的画,孩子的画已经严重的模式化、图案符号化。从幼儿园到初中孩子的想象在画中已经找不到,孩子们已经脱离了生活,他们懒于观察、懒于发现、懒于创造……我们不禁要问是谁扼杀了孩子们想象力?“一辈子只画一幅画”多么可怕的现实,我们恍然大悟,我们该怎么办?在闫老师的引领下使我们明白了一个道理:“让孩子画自己眼中的画”,让孩子们亲自走进生活,走近自然、去体验、触摸、观察、感受……..让他们在绘画中感受到真正的真善美。
下午是县园的三位老师的精彩的讲座,他们各有千秋,从不同的角度讲了怎样对幼儿进行美术教育。现在的美术教学并不是单一的用笔画,而是用各种形式、各种材料、各种方法作画。通过学习让我们领略了内容丰富、材料多样、作画形式独特的美术活动,创意版画、流动的色彩、撕贴想象、拓印想象、临摹写生、水粉涂鸦、文字想象等,我们身边的东西都可以作为孩子们作画的工具,如:土豆、白菜、树叶、鱼等等,在现场我们亲自体验了‘纸浆甩画’‘实物拓印’从中感受到了那种成功的快乐和新奇,今天我们看到了,只有做一个有心的老师善于去创造、发现、创新才能使孩子们在绘画中找到快乐,找到兴趣,找到自信。最后李彦老师给我们讲解了各种笔的涂色技巧,让我们有了一个统一的认识,在教学中应该怎样的去指导孩子,同时观看了她们幼儿园举办的美术展览,让我们大开眼界。
虽然一天的培训时间短暂,但让我感触很深,也收获很多,不但增长了专业技能知识,还提升了教学理念,我深刻的体会到,在美术教学中我们要不断的创新,孩子才能在美术中找到兴趣找到快乐,只要我们认真、用心去做,我们的美术教学就会越来越精彩!